О книге Натальи Бызовой «Записки старой девы»
Перед вами небольшое сочинение актрисы. В жизни, бывает, и актрисы пишут сочинения. Наталья Бызова одна из них. Её неуёмная творческая натура ищет себя постоянно, и не только в театре на подмостках сцены, но также и в других видах искусства: в живописи, в литературе…
Такая удивительная разносторонность актёрской природы, её интересов, возможностей подтверждает лишь давно известную истину о том, что театр – искусство синтетическое, включающее множество видов творческой деятельности: пластику, танец, вокал, декорационное искусство...
Думаю, этим никого не удивишь, в театре это дело обычное. И люди там собираются творческие.
Появление на свет книги Натальи Бызовой с собственными текстами и авторскими иллюстрациями стало определённым этапом её творческого пути, отразившим поиски в области литературы, живописи и театра.
И эта первая небольшая, но добросовестная и серьёзная работа свидетельствует о таком же творческом процессе, в который погружается автор, и о его внутреннем видении, и о тяге к творческому исследованию, без чего невозможно человеку развиваться и двигаться дальше.
Книга с интригующим названием «ИЗ ЗАПИСОК СТАРОЙ ДЕВЫ» может быть интересна в нескольких аспектах. Во-первых, она вполне сумеет привлечь внимание любителей беллетристики. Как произведение художественной литературы, она обладает многими достоинствами: лëгкий авторский слог (его отличает эмоциональность и живость), увлекательный событийный ряд, небанальное развитие сюжета, изящная простота стиля, в котором рисуется даже некая стилистическая непосредственность. Истории главных героинь логически оправданы и исторически достоверны. Вписанные в форму дневниковых или книжных заметок, они представляют собой яркий пример всегда популярного и неустаревающего жанра мемуаров и автобиографических зарисовок.
Глубоко продуманные биографии двух пожилых дам из разных эпох, стран и социальных слоëв, двух литературных персонажей – Огюсты Легран и Арины Пантелеймоновны – не только служат прямой отсылкой к небезызвестным произведениям "Восемь любящих женщин" Робера Тома и "Женитьба" Николая Васильевича Гоголя, но и словно бы продолжают, расширяют круг предлагаемых обстоятельств и тем, заявленных известными писателями.
К тому же воспоминания двух старых дев о прожитой жизни дают повод провести параллель с таким направлением в литературе как беллетризованная биография, только с той разницей, что написаны они по воспоминаниям не реальных исторических лиц, а драматургических героев, у которых, с легкой руки автора, прослеживается своя собственная полноценная история и судьба.
Второй аспект, затронутый Натальей Бызовой – театральный. И он в этом случае – главный. Профессиональный подход в создании сценического образа требует от артиста домысленной за пределами пьесы жизни его персонажа.
Истории героинь, описанные актрисой Натальей Бызовой, их созданные биографии, насыщенные множеством нюансов, причинно-следственных связей, логических подробностей, конкретных деталей, отражают суть очень важного в процессе работы над ролью театрального упражнения и могут стать подспорьем для студентов при изучении актëрского мастерства.
Работа Натальи Бызовой является результатом внимательного прочтения и вдумчивого изучения драматургического и сопутствующего ему культурно-исторического материала, изложенных в нëм фактов и событий. На их основе был выполнен глубокий анализ двух совершенно противоположных психологических типов: характеров, отличающихся поведением, манерами, образованием, мировоззрением, образом жизни, сформированных различной социальной средой и временем. Одна – представитель французских буржуа, другая – из русского купеческого сословия. Но есть и то, что их роднит: они обе пережили личную катастрофу, рухнувшие надежды на счастье. При этом одна превратилась в злобного соглядатая чужой жизни, другая – трагический пример человека доброго, но в своëм горе, словно отстранившая себя от участия внешнего мира. Одна пытается перенести свою несвершённую судьбу на родную племянницу и в этом видит утверждение своего авторитета в кругу родни. Другая тоже желает своей племяннице обрести счастье, но предпочитает не манипулировать её судьбой.
Перед нами два примера несостоявшихся женщин с нерастраченным запасом любви, с определëнным набором положительных и отрицательных качеств. С этой точки зрения подобный разбор человеческих характеров, являясь частью профессиональной разработки роли, также становится интересен и тем, кто увлекается психологией. Ведь театральное искусство, помимо текстового и действенного анализа, включает и психофизическую составляющую.
В целом, труд Натальи Бызовой можно назвать образцом серьëзного творчества: и писательского, и актëрского, дополненного живописным художественным видением окружающего мира! Посмотрев её рисунки, понимаешь, что они вполне могут стать полноценным сопроводительным материалом книги, ибо дают простор для фантазии, чтобы видеть, сопоставлять и размышлять… Как в настоящем спектакле, они открывают и образы, и костюмы, и антураж. И даже служат основой для эстетического и философского выражения темы творчества и человека. Так из четырёх самостоятельных картин при внимательном анализе их деталей неожиданно возникло два диптиха, которые логически и изящно дополнили друг друга!..
НАИВНЫЙ ДЕТСКИЙ ВЗГЛЯД
(Короткое заключение)
1. Размышления художника
Создатель Музея русской культуры, заслуженный художник России, выдающийся деятель нашей современности, как говорится, на все руки мастер: живописец, график, скульптор, иллюстратор, дизайнер, художник современных технологий, педагог, профессор Леонид Александрович Феодор, знакомясь с набросками книги "ИЗ ЗАПИСОК СТАРОЙ ДЕВЫ", внимательно разглядывал картины Натальи Бызовой, отобранные для иллюстраций. Потом он поделился своими мыслями, а я постаралась их изложить.
…Живопись Натальи Бызовой раскрывает в ней художника начинающего, но непосредственного и открытого душой, тяготеющего к наивному искусству, но уходящему не к примитивизму, а к глубокой искренности. Это тот особый дар, в котором читается индивидуальный творческий почерк, свой собственный стиль, свой уникальный взгляд на окружающий мир. Он может быть простым или сложным, но обязательно собственным, в котором отражается не фотография мироздания, а его образ.
Имея в багаже не долгие годы учёбы живописи, а лишь краткосрочные курсы Строгановки, не обладая высокой техникой рисунка и, в целом, живописного мастерства, Наталья Бызова, однако, самостоятельно выработала свой творческий метод, свои технические приёмы, может быть, и незатейливые, но имеющие под собой светлое начало, и потому пробивающиеся к сердцу зрителя.
Некоторые картины, ставшие иллюстрациями к этой книге, можно отметить особенно. К ним относится изображение Ангела, женский портрет (Огюста), Маки.
На всех трёх есть отличительные детали, придающие им изысканный характер звучания: экспрессивный фон в ангельском сюжете; страстный, сосредоточенный и поглощающий женский взгляд Огюсты; бронзовая стрекоза, летящая к макам на фоне белых больших и малых сферических скоплений.
Мне думается, что Наталья Бызова, приобретя свою манеру, сформировала в себе художника определённого уровня, лишённого академизма, и возможно, дальнейшее обучение могло бы повредить ей, разрушив её творческое художественное мировоззрение, её авторское видение. Наталья Бызова сохранила в себе наивное детское видение мира. И это прекрасно! Это живо!.. Это то, что необходимо для творчества…
2. Размышления режиссёра
Перечитав проникновенные слова Леонида Феодора об авторе книги, добавлю от себя несколько слов.
…Она так чувствует, она так видит. И это нравится.
А теперь некоторые впечатления выскажу подробнее, но с той оговоркой, что я режиссёр, и в каждой картине я вижу прежде всего не технику рисунка, а драматургию. Для меня картина – это некая история, происходящая по тем или иным живописным законам. Это спектакль, драматическое действие. И раскрывающие его диалектическую суть события, детали и композицию я и стараюсь разглядеть на полотне.
Приподнимем театральный занавес на картинах Натальи Бызовой…
Уникален, выразителен фон её картин. Он многозначителен, как драматургический подтекст, вносящий в литературное произведение многоплановость и тайну. Фон на полотнах словно даже существует самостоятельно, не теряя своей значимости перед основным изображением. Вместе они выступают как два равнозначных действующих лица в пьесе. Временами фон, храня сокровенную идею, приобретает более серьёзности, которая берёт верх над наивом.
…Вот золотые вихри, закручивающиеся в красивый пластический узор, и россыпи золотых искр на небе в картине с Ангелом.
(Диптих «ИСКУССТВО». Правая часть диптиха «В САДАХ ВООБРАЖЕНИЯ» (вдохновение), 2023. Художник Наталья Бызова).
Золото небес ложится такими же золотыми бликами отражений на поверхность моря. А крылья Ангела, кажется, реют на ветру, соединяя землю с небесами. Кукольное личико Ангела, хотя и делает его похожим на игрушку, но оно по-детски спокойно и невинно. В его чертах – дыхание любви. Он добрый посланник неба, он принёс вдохновение! Наш взгляд скользит по золотым небесам и морю – и там бушует жизнь, там естество природы, там открывается простор, глубѝны, там рождается мир – там наивный взгляд художника постигает божественное творение!
И неожиданно на поверхности красочного слоя проступает «Звёздная ночь» Ван Гога... знаменитое полотно нидерландского художника.
«Да, я тогда была под впечатлением его картин, в «Звёздную ночь» я просто влюбилась», – соглашается Наталья.
Из памяти на свет является полотно мастера: тёмные ветви экзотического дерева, кипариса на первом плане и огни деревушки, прижавшейся к земле; вихревые потоки, расстилающиеся по небу, похожие на сказку, движение космического эфира, захлёстывающие спиральные волны, как по волшебству, представшей на обозрение галактики, мерцающее золото ночных небесных тел и их ореолов. Словно расписной восточной тканью окутан ночной небесный простор, укрывая свои вечные тайны от земных взоров, но открывая им свои чудеса и прелести. И вот уж кажется, что дивный ковёр-самолёт заполонил всё небо, нависнув над землёй, но он должен исчезнуть в космической бездне с рассветными лучами. Красота и магия этой картины притягивает взор, пробуждает воображение. Искусство, её создавшее, не оставило равнодушной и Наталью Бызову, она захотела повторить и осмыслить мотивы этого полотна по-своему.
Его образы находят на холсте у Натальи своё новое воплощение. Их отзвук довольно внятен: тёмное дерево преображается в ангела; светящиеся окна деревушки, придуманной Винсентом Ван Гогом, сменяются морскими бликами; а витиеватый золочёный узор, золотой экстаз «Звёздной ночи» мастера превращается в золотое буйство, в золотое сияние красок на полотне Натальи, перекликающееся между небом и землёй. Сколько чудесного сокрыто в этой тайнописи!
Или другой холст... – другой фон, другие краски, другие мысли!
Взгляд ловит лёгкие перья, дополняющие фон на женском портрете: «Огюста», 2024. (Художник Наталья Бызова). Летящие вниз, они оставляют в воздухе свои прощальные белёсые следы. Откуда они взялись? Быть может, слетели с дамской шляпки, кажущейся одушевлённой… своенравной и гордой как её хозяйка?.. Нет, они слишком малы, чтобы служить частью пышного украшения. При помощи шляпки дама словно отгородилась от мира, где течёт иная жизнь, нежели под полями головного убора – её укрытия. Лёгкие перышки точно оттеняют тяжёлый характер женщины, подчёркивают её внутреннюю жёсткость.
...Нет, пёрышки не задержатся навесу надолго... ветер не играет с ними. Прекрасные, они запечатлевают краткий миг своего падения. Бестелесно, невесомо, незаметно они сыплются и сыплются под ноги... И мы не в силах остановить время.
«Так пролетают годы», – говорит нам художница.
На портрете Арины ту же мысль о безвозвратно ушедших годах выражают белые очертания падающих листьев, как бледные призраки бегущих дней, и ещё снежинки… Они заполняют собою фон, не оставляя места более уже ничему. Лишь приметы осени и зимы оставлены в удел Арине Пантелеймоновне. «АРИНА» (2024). Художник Наталья Бызова
Стоит заметить, что и имена этих двух персонажей, видно, выбраны драматургами неслучайно. Они буквально соответствуют их женским характерам. Арина – означает добрая, ласковая, несущая мир и покой. Огюстина, наоборот, говорит о властной, возвеличивающей себя, эгоистичной натуре.
Сообразно их природе были подобраны цветочные натюрморты, символически раскрывающие два женских образа. Аристократичной Августине приличествуют алые маки. Их цвет выражает власть и богатство. Сами маки на картине выписаны объёмно, они выглядят как алое тиснение или изысканная шелкография, – подобающая служить украшением для избранных. «МАКИ», 2024. (Художник Наталья Бызова).
Второй букет – составной: из белых садовых ромашек, дополненных веточками плотных фиолетовых соцветий и жёлтыми маргаритками. Ромашка говорит о семейном счастье, которого так не хватало героине. Этот букет, поставленный в вазу из дорогого муранского (венецианского) стекла, приобретает благородное возвышенное звучание, теряя изначальный налёт простоты. «ЦВЕТЫ ДЛЯ ОГЮСТЫ» (2024). Художник Наталья Бызова
Цветы для Арины много проще. Это цветы из её купеческого сада, окружающего усадьбу. Поставленные в вазы из обычного стекла они говорят о тихом домашнем быте. Такова пышная сирень, напоминающая о тенистых уютных приусадебных уголках, и белые хризантемы, при виде которых вспоминаются строчки известного романса: «Отцвели уж давно хризантемы в саду, /А любовь всё живёт в моём сердце больном…»
«СИРЕНЬ» (2023). Художник Наталья Бызова; «ЦВЕТЫ ДЛЯ АРИНЫ» (2023). Художник Наталья Бызова
Примечателен также синий фон, на котором возникают изображения цветов. Он словно оттеняет прекрасный краткий миг настоящего момента, символически выраженного в цветущих растениях, и свидетельствует о молчаливых глубоких раздумьях настойчиво наплывающего прошлого... Оно встаёт незримой стеной. Там постепенно глохнут и замирают звуки иного пространства.
Неожиданно в этом ряду предстают Маки. Привлекает внимание множество воздушных, лёгких белых комочков, похожих на снежные, – различной величины, и мелких, и покрупнее, заполняющих фон картины.
«Даже не знаю, что я имела в виду, когда их писала, так захотелось...» – говорит художница.
…Да, было определённое настроение, и пришёл образ, возник из подсознания. Что же это рассыпано по полотну так щедро? Быть может, манна небесная?! Быть может, Природа-создатель посылает нам свой небесный хлеб в знак того, что мы соприкоснулись с искусством, и в надежде, что ощутили его искушающий сладкий вкус?! Такой манящий!..
Здесь множество ассоциативных точек пересечения. Они уводят нас далеко в детство… и ещё дальше – в страну воображения.
В этой стране творческая муза окружена сияющим ореолом мечты. Судьба – колка, как шипы розы, а жизнь хрупка, как лепестки лилии… Всё это запечатлено на картинах Натальи Бызовой. Но у неё есть в запасе ещё один цвет фона – зелёный. Он известен как цвет надежды, молодости, весны – неотъемлемой части наивного детского взгляда…
«Я, когда пишу, сама не знаю, что выйдет, моя рука сама выдаёт. «Я не волшебник, я только учусь». И рисунки мои детские..,» – заключает художница.